外出2005

演唱会正在进行中，灯光导演仁瑞（裴勇俊饰）将工作交给助手后，匆忙离职。他得知妻子秀珍（林相孝饰）出车祸后赶到江原道三陟市手术室外的走廊，在那里遇到了秀英（孙艺珍饰）。原来舒英的老公京浩（柳承洙饰）也在同车，是婚外情。这对仁瑞和舒英来说比致命的车祸更难接受，他们谴责爱人的不忠，但也祈祷秀珍和京浩能平安康复。背叛婚姻感情的秀珍和京浩因重伤陷入植物人状态。在处理事故的过程中，英舒和舒扬也体会到了两人之间的感情跳动，逐渐被对方吸引。他们住在一家汽车旅馆，最终坠入爱河。当他们因有相同的经历或痛苦而相互同情时，他们会感到痛苦。就在这时，修真醒了……按照导演许秦豪前作喜欢将电影名与季节结合一起的习性,<外出>以其日文名<四月的雪>称呼似乎更能体现其作品风格的一致性。
 没有想到《外出》拍得这样差。《八月照相馆》和《春逝》导演的作品，不应当是这样的水准的。《八月照相馆》和《春逝》将小男人的弱不禁风的小心灵关照得密不透风，令人不能忍受，此外写男女情爱的矫揉造作令人起鸡皮疙瘩。但是除去这此缺点，它们还是不乏感人之处的，那就是对生命的透视自有一种深度，尤其是将之放于爱与死的并置的环境中来观照。《八月照相馆》和《春逝》中的男主角和家人相处的点点滴滴，多多少少有点小津作品的情致，虽然平实如细水长流，但拍出了一份委婉情致，《八月》男主角的死，《春逝》主角家人的死亡，都能引发观众对生命和人生的深沉省思。正因为有这些家常的细节的绵密铺排，《八月》和《春逝》才没有沦为肤浅的爱情戏，而是有对生命和人生有较为广阔的注视。
 《外出》其实更不乏爱与死的并置，影片一头一尾的死亡事件，加上《花样年华》般的情感禁忌题材，这两者之间的张力如果处理得好，是能拍出一种有分寸的压抑的美的感觉来的。事实上，从影片开头到男女主角看望其双方的另一半造成的死者归来，影片营造的氛围还是不错的。但是一当双方决定报复而相恋，那种简单如琼瑶小说般的情节处理，不但肤浅至极，而且将先前营造的沉重气氛一扫而空。对比《花样年华》中张曼玉和梁朝伟没出轨之前的“排练”令张曼玉几至崩溃，为后面的劳燕纷飞埋下伏笔这么细致的处理手法，《外出》无疑输几个档次。男女主角若真能这样不顾一切相爱到底倒也罢了（在今时今日应该可以成立），到女主角的丈夫死亡，先前双方置之不理的枷锁倒又主动戴上了，于是一时轻松，一时沉重，中间缺乏自然的过渡，就象影片中段的云淡风轻突然过渡到后面的厚重大雪，多少显得不谐调。这种禁忌的情感处理得相当令人信服而又具有分寸感的榜样，当然是成濑的那部《乱云》。
 《外出》令人更惊异的是男女主角全片仿若生活在没有外人的世界里，男主角方面只有一次老父来访，女主角方面则她和丈夫方面的家庭成员都没有露面，如此一来，影片想要营造的禁忌情感的沉重气氛的效果便要大打折扣。对比《花样年华》中对张曼玉的邻居和梁朝伟的办公室同事的廖廖几笔的刻划，无形中营造了一种看不见的压力。《外出》的阔佬懒理，舍弃了《八月》和《春逝》非常注重对家庭生活的描绘的处理手法，其实正是全片失之浮泛而失败的地方罢。
 《外出》的最大败笔，我以为应该归罪于男女主角的选角不当，尤其是选中裴勇俊担任男主角更是个大失策，《八月》和《春逝》中的韩石圭和刘智太至少演出了男人阶段性心理变化的层次，而俊哥在《外出》从头至尾的表现，那种因为顾及“万人迷”的形象而束手束脚一无是处的“表演”，“男儿泪”轻易掉了两次，是为了讨日本师奶的欢心吧，委实令人发毛。不必隐瞒我对孙艺珍的好感，她那种不带杀伤力的、不过份张扬的美确实令人耳目一新，在《恋爱小说》、《假如爱有天意》、《夏日香气》的表演令人惊艳，因为与其气质相符。《外出》中她演来似乎有些吃力，要表现心理深度的地方也欠奉，但开头的几场戏倒是比裴帅哥耐看得多。《外出》最要命的是裴勇俊和孙艺珍其实从头至尾不过电，许是因为双方的影迷都很多的缘故，两人在剧中的一举一动，象有人拿着尺子量度过，结果两人塑胶花般的情感演绎，在本来就单薄的剧情上，更添致命伤。
 其实从来不是许秦豪的Fans,《外出》更显出他的黔驴技穷。看韩片的兴趣，从此就更是能免则免了。