光影的魅力

记录许多着名摄影师的访谈，畅谈他们对摄影的看法，以及他们在参与拍摄电影过程，与各个导演合作的经验。片中并穿插传世片段，对映摄影师的说法，让一般观眾能更了解摄影师的工作与贡献。严格来说，这并不是一部电影，应该说是“关于电影的纪录片”更合适。在这部电影中，我们也能发现以上介绍过的多部影片。例如《梦断情天》的摄影师NestorAlmendros，他在临死之前接受了这部电影的短暂采访。还有《末代皇帝》的摄影师Storaro等人。从某种意义上说，是导演控制摄影师的拍摄手法。例如，《Rosemary39;sBaby》的导演RomanPolanski，在接受采访时多次提到，有时仅仅需要将摄像机多移动几个厘米，就能使影片的效果得到巨大提升。《InColdBlood》的导演ConradHall，在1967年接受采访时，提到当年是如何选择并搭建了一个牢房，里面囚禁的是RobertBlake扮演的杀人犯，他即将走上绞刑架。雨水不停地打在铁窗上。Hall发现，如果摄像机放在某个特定的角度，雨滴的阴影看上去像Blake脸上的泪水。这个镜头后来成了影院中的催泪弹。这部电影由数百个电影片段组成。影片结束后，你一定会好精彩看的人好激动，可以说是学习电影、摄影、绘画的人必修的一部纪录片了。和《cuttingedge》一样，片子按照时间顺序，搂着摄影发展的重要节点介绍了很多摄影的技术、流派、重要摄影师和超多惊为天人的例子。从最开始轻巧的摄影机到有了收声设备之后笨重的摄影机；从最开始在摄影棚的固定拍摄到新浪潮后流行的手持摄影；从黑白到单色到彩色，摄影在不断克服着技术难题并且创新出新的艺术表现形式。无数摄影师在这段历史上留下了自己的legacy，比如《CitizenKane》里景深的处理，《Rebecca》里光影的运动，《Godfather》里看不到眼睛的马龙白兰度，《TaxiDriver》最后的俯拍镜头，《theLastEmperor》里颜色的运用等。从采访中能听出来这些创想来自于导演和摄影和制片方的通力协作。和剪辑师一样，最开始摄影师也是纯技术人员不参与艺术创作，到后来导演和摄影的信任和协作成为了成就电影的左右手，合作好的两者发展成多年合作，互相成就，甚至exclusive的关系。采访到的摄影师都敢做敢为，又极为谦虚，真让人敬佩。片子是1992年制作的，已经很老了，好希望再做一部最新版的。