安琪云2
安琪云1
剧情介绍
1、周星驰的末路
周星驰这两年的西游主题喜剧看下来，我一直在替周星驰发愁：周星驰是不是不行了？
表演浮夸，笑点尴尬，台词与梗都是几百年前港片的老段子。搞笑不成暗黑来凑，情节不成情怀来凑。非要把主角虐到遍体鳞伤走火入魔，依靠悲情来赚观众一点点眼泪。
我现在回头看，《大话西游》的成功，多多少少有一点时代意味。
九十年代的中国大陆信息封闭，审查严格，娱乐有限。报纸杂志连带电视剧电影，都一本正经。以周星驰为代表的香港喜剧，仿佛是以港式“无厘头”完成对大陆观众与大陆喜剧电影的启蒙：反逻辑，反严肃，反套路，反权威。
二十年过去，启蒙完成。无厘头、不正经、反严肃、反权威已经成为大陆网络文化的主流。自媒体迅速崛起，主流媒体日趋边缘；低俗文化甚嚣尘上，严肃叙事无人问津。
这个时候的周星驰，就走到穷途末路。因为他曾经倡导的价值观，已经成为新的主流；他曾经引领的潮流，已经成为新的套路。刘镇伟新上西游电影的票房惨败，进一步说明港式无厘头的彻底终结。
周星驰电影还有一个致命弱点——也是它曾经的成功原因——就是深深根植于粤语文化。喜剧是一种相当依赖语言与地域文化的存在。粤语是周星驰与刘镇伟的创作母语，西游系列所有笑点的制造都依赖粤语；当两位导演决意将手伸向大陆观众的钱包时，他们于是在创作上做出妥协，将粤语梗移植进普通话——进一步推进了港式喜剧的终结。
2、开心麻花：周星驰之后
我以为开心麻花，是在周星驰之后，真正接起无厘头喜剧一棒的继承者。
你可能会说，中国喜剧还有冯小刚葛优。首先冯小刚根本就没把自己定位成喜剧导演；葛优式喜剧也不能算是无厘头反逻辑。葛优令人发笑，不是“搞笑”，是那种慢悠悠的中国式黑色幽默，它能逗人发笑的原因不是恶搞，而是讽刺。这很厉害，也很危险。
当然我并不觉得讽刺一定比恶搞段数更高。反正我妈看葛优不笑（她看北方的小品相声也不笑，听周立波才笑）。
开心麻花是周星驰的路子：恶搞，段子，小人物。
它比周星驰更有优势的地方在于：丰富的舞台表演经验，加上非常贴近生活的创作，使得创作团队非常非常了解他们的观众。光这一点就甩开了邓超大鹏那种堆砌网络段子的喜剧十条街。
他们达成的是一种恶搞上的匠心。笑点、节奏、配乐，人物表情、情态、动作，以致一个细微的眼神，无不拿捏得恰当好处。沈腾往那一跪，谁也没开口，但是观众都笑喷了。
另一个细节充分说明男女主角演技之到位。就是男女主角的手肘。
我是跟小雪一起看的电影。小雪说：“《羞羞的铁拳》是我这几年看到最好看的国产电影（她没有看《夏洛特烦恼》和《驴得水》），虽然里面的人我一个都不认识。我看电影的过程中，一直在观察男女主角的手肘。小雀斑曾经说过：‘女人的手肘动作和男人不一样；很多女人喝水是夹手肘的，但我却从不这样。’《羞羞的铁拳》里，男主角变女人后，他的手肘一直夹着；而女主角变男人以后，她的手一直挥来挥去，手肘离开身体——即使是在他俩喝醉以后，男主角的手肘依然夹着，女主角的手肘依然放开。”
小雀斑是指Eddie Redmayne，演过《神奇动物在哪里》和《万物理论》。他讲手肘细节是在关于《丹麦女孩》的采访中（采访视频：https://www.youtube.com/watch?v=v8N2y3wRtN8）。你看中国话剧演员对于细节的观察与处理，一点也不比顶尖的英国演员逊色。
3、如果要意义
对《羞羞的铁拳》这部喜剧的批评声音，大多来自于这部电影“不够深刻”“没有立意”。
为什么呢？为什么非要追求意义呢？非要表达“我们国家特别伟大”“人民英雄特别了不起”“人生特别艰难”“爱情特别伟大”这样的主题，一部电影才配得上五星吗？
性别反转这个梗也没什么好吐槽的。莎士比亚的《驯悍记》玩的无非也就是性别错位的老梗，你说它的主题有多严肃吗？——可是很被现代女权主义者吐槽呢。但是一点也不妨碍它的经典。
戏剧与喜剧本来讲的就是套路，就是要拿套路玩出花样。何况魂穿虽是老梗，魂穿+拳击+上山学艺+卖房广告，“构成事物的成分在排列组合上的变化”，已经足够出新。
并且，从立意上来说，《羞羞的铁拳》非常忠诚地继承了周星驰式的小人物逆袭套路。被冤枉被打倒从此一蹶不振靠打假拳为生的拳手，在另一个身份下重新站起来，为同样的信念，另一个理由，重新挥起拳头。从谁也不相信他会赢，到中间一次一次被打趴，到上山求艺去高速公路上插广告，到最后满口喊着卖房广告爆冷门打倒对手——又热血，又辛酸——这多么周星驰。
有没有意义我不知道。可是，当男主最后高喊“地铁沿线”“精装复式”“买客厅送阳台”“提我不打折”的时候，我笑着笑着，眼泪就出来了。
可能是因为我朋友圈里的同学都在晒婚礼晒孩子晒买房合同，然而我就是成不了家，买不起房吧。。。
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