心花路放

二手音响商耿浩（黄渤饰）婚姻失败，他想用锤子爆小三（李晨饰）的头，却迟迟没有勇气，幸亏在剧组做制片的兄弟郝义（徐峥饰）及时发现自暴自弃的耿浩，他决定带着耿浩开启一段“治愈之旅”。于是一对好基友带着一只狗上路，邂逅三千公里的“桃花”。“阿凡达女郎”（陶慧饰）、“杀马特”周丽娟（周冬雨饰）、“白富美”（张俪饰），各式各样的女人接连登场，耿浩一路艳遇一路疗伤。时光倒转，5年前的此时，大龄文艺女青年（袁泉饰）因为听了一首流浪歌手耿浩的歌，毅然前往大理……在经历一连串奇葩遭遇之后，大家都放下了心里的“阴影”，找到了通向幸福的道路。©豆瓣

“俄狄浦斯最新的化身正在第五大道和第42街的交叉口等红绿灯，准备续写美女与野兽的浪漫故事。”如果神话没有社会普遍意义那就没有意义，这是我对坎贝尔书中这句话的理解，也是我对将阐述分析的影片《心花路放》的感受。《心花路放》故事很简单，一个失去工作失去家庭的普通人踏上一路猎艳的旅程最后与自己和解的故事。这部电影与让宁浩声名鹊起的《黄金大劫案》、《疯狂的石头》不同，这部电影在和屏幕前的观众探讨一件事，也是最古老的一个话题——寻找。花开两朵，各表一枝，以下从两方面简要分析我认为影片中的荒诞悲剧与阴影理论。 宁浩的影片大众都喜欢冠以一个标签那就是荒诞、黑色幽默。在面对平淡直铺的白描或者正气盎然的歌颂的影片时观众是认真甚至严肃的，但电影并不仅仅只有一种颜色。当把某个社会矛盾的细部放大再放大直至像一只被吹上天的猪的时候这时足够引起他人注意和围观。这种荒诞感给人的体验就是虚构的现实和幽默中的黑暗，而这是宁浩在洞察了现实之后做出的一定批判。电影导演如何在发展中把握住当下的状态与情绪，除了要有文化依托还要有的就是那种感人肺腑治理，这种力量要将现实的缺口与艺术的齿轮碰撞咬合在一起。《心花路放》在我看来是一部现世寓言和童话，我们从一个第三人称的视角去看这个故事，故事的主人公并没有得到传世的法宝和绝密的本领，他只是一个离婚失意的中年男人，这种人就和在街边踌躇的每个普通人一般，这个角色太贴合实际太能去寻找共清了，这就是寓言的第一步，让你直到这是一个真实发生的故事不是在虚拟的外太空，观众在感到亲近之余就将自己的经验体验带入其中。但人物的成长需要打怪升级，正常的问题根本不可能成为满足的阈限，因为这个角色被带入了，有了想象这个人物就是下一步的荒诞旅程，为何？因为观众在电影中是为了一场美梦，这个人物开始了一系列荒诞如过山车一般的经历之后这中间血脉喷张、心脏巨幅跳动甚至失重之后再实实坐在座位上告诉你你确实经历了很多磨难和考验但你还是要回到现实融入社会。因为你从来就没没离开过这个地面，只不过是一场短暂的奇遇而已。板凳越扎实清醒的却越漫长，因为你开始回味，而你的躯体却已经开始劳碌。 对于宁浩的影片我内心认为最恰当的比喻就是过山车的惊喜与刺激，在《心花路放》中宁浩更是保持了一贯的风格，但这部影片更像是一出古希腊悲剧。亚里士多德曾在《诗学》中提及悲剧，他认为悲剧的目的是要引起观众对剧中人物的怜悯和对变幻无常之命运的恐惧，由此使感情得到净化。但在现实生活中悲剧并不是一幕戏中的铺垫和转折，我们所有的音像制品都在建立一个刚不可催的钢铁战士告诉我们如何避免悲剧或者悲剧降临之时该如何去英勇反击。但如果这个悲剧我们战胜不了只能停留在悲剧之中时那又该如何去做呢？这是迷茫的，因为我们所遇到的都将解决这件事变得异常的严肃与片面化，悲剧应该是深渊，当你凝视他的时候他也在凝视你。在荒诞的叙事背后埋藏的是创作者第三视角的层层剖析，我们从来不缺战胜困难的决心和勇气但当这件事直接面临结束和毁灭时那种单纯的决心和勇气就会不堪一击。《心花路放》里宁浩将耿浩这个无限接近现实又异常悲惨的人做了个实验就是当他一蹶不振朝着内心的毁灭式结局进发时总会有一丝丝希望能让他完全调转车头，这样安排的用意着实令人心生暖意，越是走投无路之时越是人生需要重启之时，只要内心还有那一丝丝的念想和想法，你就不会被打败的一无是处。流落人间受尽苦难的王子到底是遵从性格悲剧、命运悲剧等等一系列的悲剧结尾还是为一朵岩缝的小雏菊牵挂？坎贝尔在写神话里面神的形成时最后总会提及英雄的归宿是重回人海并不是重回天堂，因为英雄最开始只是为了爱人手中的那一朵小雏菊只不过这个过程中不得不将众生解救才能重回爱人身边而已。故事并不都是流行的悲剧模式结尾，我们更期待平凡英雄的史歌。 提起《心花路放》中的阴影理论就不得不提到这部影片中的双线双时空叙事。《心花路放》中的康小雨和耿浩二人于大理结缘最后走到感情破裂这是故事正常的顺序，而宁浩将康小雨的故事倒置从二人相遇说起，耿浩从二人分开说起最后回到一样的大理。但在两条线的处理上做的特别巧妙让观众在去观看两条线并行时有一种这是同一时空不同地点的两个故事直至最后才发现这是两个不同时空的故事，这样的处理让观众更好理解所谓的阴影理论。1917年，荣格在《论潜意识心理学》（On the Psychology of Unconscious）这本书中，称阴影是“内在的另一个我”、“潜藏另一性别的人格特质”、“内在令人讨厌的次级部分”，或者是”让我们感到难堪和丢脸的另一个我”。阴影理论是影片中借用社会学心理学的一个广泛的理论所延伸到爱情再至人生的一个关键词。“在光影造型里面，阴影越是丰富，就越有立体感。”耿浩和郝义在路上遇见了三次艳遇，他开启这次旅程的一个原因就是他在逃避，他并不承认自己在阴影里所以要在别的地方找到所谓的人格魅力来佐证自己并不被阴影束缚，但这一切都被在和黑道大哥决战之后崩塌。决战之后失落的耿浩站在深夜的街巷和郝义彻底“决裂”他在雨里唱着敢问路在何方，这是的耿浩情绪宣泄他发现不止自己头顶乌云大家都是头顶乌云，但这并不是最重要的，因为看似绝望的嘶吼其实是充分明白之前阴影理论的内涵，才会有后面重回大理时间线收束将店主IPAD砸烂的那一瞬间。行文至此阴影理论已经展现出来了，只有坦然面对阴暗才能接受阴暗。在影片中宁浩并未将荣格的阴影理论做过多的阐述和直观的分析因为他想表达的是一种希望并不是哲学上的一种辩证关系。只有正面阴影人生才会更立体，看似荒诞实则是一剂含情脉脉的鸡汤。 《心花路放》上映之后很多观众批评他低俗不堪但电影并不是一个静态观摩的花瓶，电影中的人物有喜怒哀乐甚至可以说是活生生的人。而探讨关于人身上的故事时就应该接受有和你生活习惯生活状态不同的人的存在，当然作为一个商品它并不能适配所有人这是他的短板但绝不能直接盖棺定论。我个人认为这部影片宁浩风格的定型之作，玩得转技巧和花活也能讲得了现实的寓言故事。正如电影中耿浩和康小雨双重时空的交叉重叠的手法你并不能一眼分辨这是他的过去还是现在但一直在延续，延续的是希望是可能更是阴影中立体的人生。花开两朵，各表一枝，抬起头笑对荒诞无稽，直面阴影灰暗。