神探夏洛克第三季

本季延续《神探夏洛克第二季》的剧情，在莱辛巴赫坠楼案两年后，华生（马丁·弗瑞曼饰）努力让生活重新步上正轨，集美丽与智慧于一身的玛丽·摩斯坦（阿曼达·艾宾顿饰）将与华生一同步入和谐浪漫的人生新阶段。然而此刻，夏洛克（本尼迪克特·康伯巴奇饰）却上演复活戏码，虽然这是华生祈祷已久的愿望，但当愿望实现时，他还是无法坦然面对一切。这一次，夏洛克和华生需要解决伦敦街道下神秘的阴谋、婚礼上突如而来的意外，及面对恶名昭彰且阴险的勒索之王——查尔斯·奥古斯都·马格努森（即原著米尔沃顿，拉斯·米科尔森饰）。夏洛克回来了，但一切还和以前一样吗？是人选命，还是命选人？
花生是个好男人，这一点没人反对吧。
可是为什么他总是吸引“反社会”人才呢？
先是卷福，再是上岸的大毒贩哈德森太太（哈太：我不算啊，我老公是大毒贩，我就是给他打打字。编剧：难道你不识字？你老公的业务往来文件都是你敲出来的，你好意思说以为他在卖甘蔗？）然后聪明懂事又得体的好妻子以前的职业是杀手。
花生悲愤得无语问苍天的时候，能去找谁哭诉。没人啊，他周围都是“反社会”分子，上哪找一个温暖的肩膀，让他痛哭一场。
卷福悠悠地说：是你自己喜欢，你就是会被这样的人吸引。你以为你不知道Mary的杀手身份，其实你本能地认出来了，所以才会爱上她。
花生说，Mary和卷福默契得倒像夫妻似的。傻花生，他们成不了夫妻的，太相似的人，看彼此通透如空气，沟通虽然默契无障碍，但是全是心机，没有吸引力啊。只有你这样憨厚无心机，愿意全心爱，肯完全相信的人，才是挽救他们这种聪明到厌世的人最后的希望。
所以，忐忑的圣诞节，花生把U盘扔到火堆里的举动真是太帅了，像那炉火一样温暖人心。
最后的"东风要来了……"充满诗意，是只有我被深深打动了吗？是谁说的，诗歌已经死亡。那超出人世的美，怎么会死亡。
等等，我好想看的是侦探剧吧，可为什么眼里的精彩全是感情呢？编剧啊编剧，这寂寂穿透生命的表达力量
（我这样新帖叠老帖，自己也觉得很怪，可是，不知道该怎样拧过来。情绪来时，全不由自己，之后删删改改都觉得伤筋动骨。）
————————————————————————
好吧，第二集名字借鉴的是≪四签名≫，那个故事讲的是战场上抛弃战友，独吞财产的坏人如何被报复的。而这里的被报复的人说不上是坏人了，《三个人的迹象》是说的有个小家伙要出来了，有卷福的陪伴，这个小家伙一定有做怪人的潜力。
一定要提Mary了，原著里那个温柔娴静的姑娘此时更合现代审美，聪明体贴还大度有趣，难怪小花会喜欢她。她能容忍卷福的存在，生命需要怎样的深度的女人，才能容下丈夫心中分量如此之重的基友活跃在自己的婚姻周围。
别看重聚时花生总是想揍卷福，他是不知道该怎么表达自己心中的喜悦，如果卷福是女人，他们早就天雷地火地去滚床单了。
看着如此笨拙表现情绪的未婚夫，看着这个搅了她的求婚仪式的不靠谱基友，（有几个姑娘受得了这个，不信四周问问，谁敢搅哪个姑娘的的求婚仪式，姑娘就敢和他拼命。）从头到尾从容微笑的姑娘，她是真的懂得，真心爱着这个笨笨的男人。
容忍小花有争议的朋友，容忍他们胡闹自己的婚礼，真心对待他们，而不是在忍受。她将小花当成复杂多面的人，完全地接受。
这一集的故事讲得不错，随意讲的几个案子被串在一起，让人不知所措又不能偷懒，忽然就都通透了。镜头切换穿插复杂却流畅，颇见制作者功力，虽有点炫技嫌疑，我却喜欢，没办法，我就是视觉控。忽然想到侦探和被骗女性对话的场面，很像港片《盲探》啊，导演们心生默契还是英剧借鉴了港片。
我们又见到了艾琳，好像还是没穿衣服时的样子，让人心生感慨。
_________________________________________
开始之前我们只知道卷福没死，终将与小花重聚。编剧也说了小花总要搬出去的，青春的友谊终要走向平淡。
可是，不知怎的，小花就找到了心上人，一个得体懂事的妞，不知怎的，小花就要求婚了。那个伤心的花花，眼看着要摆脱阴影，奔向幸福了，卷福好死不死地来重聚，欠揍啊。
人家小花心里的难过，苍天可鉴。卷福你一句：“我几次差点想联系你。”就想混过去，也要问问这老拳答不答应。
然后，编剧就开始混乱了，向粉丝们不停地致意，交待了莫莉的归宿，让花花和卷福不停相互试探：你爱我有几分？顺带讲了个小案情。话说那个停止炸弹按钮太明显了吧，和我家台灯开关一样简单易操作。
贪多嚼不烂啊，亲，该交代的也差不多了，从下集开始，好好讲故事行吗？
___________________________________________
 很多人猜测他们之间感情到底是哪一类，我加一段旧评论，算是我的理解，归类没有意义。
 现今世界，两个男人形影不离，还能被想成什么。
 虽然也有和睦的共租人，也有工作上的朋友，但是既是共租人，又是工作伙伴的应该不多吧。原因很简单，不要把下班的关系带到工作中去。所以他们真是有点可疑的。
　　虽然编剧一开始就说看重原著的“友谊”，也要有人信啊。
　　他们也不做无谓的辩解了，时不时地自我调侃一下，希望大家放过他们一马。
　　信任危机。
　　谁没有？
　　扪心自问，如果有人热情地上来想和你交朋友，除了自恋狂人，谁不害怕。
　　如果突然有个半生不熟的朋友和你说掏心窝的话，谁敢信。
　　反倒是刻薄人的毒舌更让人感觉踏实。
　　原版的福尔摩斯本就不讨人喜欢，从来不为别人着想，自己想说什么说什么。
　　这个现代版的福尔摩斯刻薄得更加有程度了。
　　他就是炫耀帝。炫自己的聪明还不够，还要直接贬低别人才过瘾。
　　“约翰，我真妒嫉你。”
　　华生坐直了，知道没好话，等着受欺负，让暴风雨来得更猛烈些吧，：“你妒嫉我？”
　　“你那平凡的脑袋以为……”
　　华生淡定了。
　　作为朋友，被欺负也平常。
　　况且现代版的华生能用平常人的智慧讽刺一下这个低EQ的宅男。
　　“别把你的领子竖起来了，你在扮酷”
　　“照照镜子，看看你的表情。”
　　为了扮惨骗人，福尔摩斯说：“打我的脸。”
　　华生不可置信地：“很多次听你说话，我耳朵里总有声音说‘揍他’，但是那只是耳朵里的声音（subtext）啊。”（哈哈，我们这些平常人开心啊。代表我们，揍他。）
　　大反派莫里亚提精心策划，让所有人都怀疑：所有案子都是福尔摩斯为了出名自导自演的戏码。以前那些信任崇拜的眼睛，现在全是怀疑。
　　低EQ的福尔摩斯很受伤，问华生：“你也和他们一样怀疑吗？”
　　华生一秒钟都没迟疑：“没有，没有人能24小时都扮演讨厌鬼。”（你从来不扮演，是货真价实的讨厌鬼，炫耀帝。）
　　福尔摩斯眼睛恢复了光彩。
　　全世界都不相信我，只有一个人毫不迟疑地站在我这边，这样的感情算什么？
　　友谊，爱情？
　　随便你怎么想。
　　福尔摩斯肯定不会冲上去抱着华生表态。
　　“士为知己者死。”
　　为了保护华生，他真的就跳楼死了。
　　独自站在他的墓前，华生没有掩饰伤心，流着泪：“……你是我见过最好的人，我曾经很孤独，……请再给我一个奇迹，你别死，行吗。……”
　　演华生的Martin Freeman演技真好，这么简单的话从长相平凡的他嘴里说出来，不娘不基，真切感人。
　　我们好多人都渴望得到真情，却害怕付出真情。因为怕没有回报，怕受伤。
　　当编剧的好处就是：能让真情回报真情，能让付出真心的人不被沦为别人的笑话。
　　成天被好朋友欺负，被他支使得跑来跑去，被别人误会，还能和他泡在一起，为他赴汤蹈火。这样的情谊存在吗？
　　有人这样说“爱情”：我爱你，并不是因为你，而是我喜欢在你身边的我。
　　通俗点：待在你身边，每天我都过得精彩，我喜欢这样。
　　爱情，友情都适用这个原则。
　　
　——————————————————
以下才是本篇正文　
什么样的侦探剧好看?
首先要故事好，然后要编剧好，导演好，演员好。
这简直是废话，什么剧不是这样。
还是有点不一样。举个国内剧的例子。比如《潜伏》和《借枪》，哪个高，哪个低，相信大家都知道吧。
当然这两个不是严格意义的侦探剧，但是也有悬疑，侦查与反侦查，推理等等元素在里面。
几乎是同一班人马，即使演员换了，也是同样分量的演员，为什么差别这么大呢？
我觉得是故事和编剧的问题。
好编剧，要了解电视剧的节奏，每一集的精彩点，怎么造势，怎么收势，缓急搭配，准确到位地挠到观众的痒处。仓促间未必不能出好剧，但是着急想追平自己以前的成绩，往往会出问题。
并不是好演员什么角色都能演出彩来，挑人一定要适合。
---------------------------------------------------------------------------------------
前面提到编剧好坏和演员挑选的重要性。举的例子是国内的侦探剧，说明中国还是有好剧的，但是太少，而且水平不稳定。
我看到一本比较严肃的杂志比较过中国和美国电视剧的编剧方式差别。美国电视剧的编剧是电视剧的灵魂，直接参与策划，选角，甚至拍摄。他们有的剧本也有创作团队，全剧的情节安排，角色性格设计，节奏调剂都有人分管。反正美剧的好，有目共睹。我的感觉是，想让观众笑，观众就笑，想让观众哭，观众就哭。
而国内一些剧居然能让观众看着演员流泪就想笑，听到角色讲笑话，很想哭。这也算奇事了。
当下的侦探剧以美剧《犯罪现场调查CSI》为例。匪夷所思的案子，气氛的营造，干净准确的镜头语言，先进的侦讯设备，同类型剧若想在这些方面超越，实在很难。
还有特效，看着电脑做出的凶器击碎人体的特效，虽然有点玄乎，但是挺好用。就算观众英语不灵，拉丁术语不通，几秒钟特效就让人一目了然。
当然，价值取向绝对正统。不然妖孽的罪犯加上搞怪的警探，就太让观者迷失了。
---------------------------------------------------------------------------------
《神探夏洛克》的两个编剧摩法特（Moffat）和盖蒂斯（Gatiss）之前都是神秘博士（Doctor Who）的编剧，也都是柯南道尔的粉丝，两人很多次在坐火车的时候谈到福尔摩斯，他们都觉得应该再次将他搬上银屏，但是不能继续忠实于原著了。
有1985年Jeremy Brett主演的珠玉在前，照搬实在没有意义。新的故事精髓不变，应该符合当下观众品味。
所以角色还是我们熟悉的那几个人，穿上了时髦帅酷的衣服，手机，网络，博客玩得溜熟，贴戒烟贴，谈吐也和时下年轻人的一模一样，居然没有任何违和的感觉，好像他们本该就这样。只是剧中人向伦敦人介绍“夏洛克 福尔摩斯”名字的时候，他们居然表示头一回听说，让人感觉好笑，装得还真像。
故事也不是照搬，有新内容的加入，有旧故事的改装，很好地穿插在一起，让人耳目一新。故事缓急安排得当，第一季第一集《粉色的研究》，一看就知道是从《血字的研究》化来的。故事的大框架非常类似老故事，但是实质变了，莫里亚提已经飘然出场了。
原著在《最后一案》中莫利亚提摔下莱辛巴赫瀑布，彻底死掉了。其实当时柯南道尔心生倦意，本想让福尔摩斯也彻底死掉，可是读者们不答应，让福尔摩斯复出的呼声很高。之后柯南道尔也发现，结束福尔摩斯的故事后，自己也未能做什么重要的事情，只好让他复生。
此处电视剧里的莫利亚提也要复生了，这仿佛是现代故事的自然规律：天使和撒旦必须势均力敌，否则编剧就会灵感枯竭，思维大乱。
————————————————————————————
英国人的风格是闷骚。他们也不搞大场面，没有子弹乱飞，汽车流窜，人仰马翻，番茄酱四溅。但是一样能让观众心跳时快时慢。
S1E1中华生被个神秘人接去一个仓库，神秘人自称是福尔摩斯德死敌，出钱让华生帮他盯着夏洛克。神秘人有种居高临下的气势，对华生非常了解，甚至心理医生对他的诊断都知道，很有压迫感。这种情形，两个人讲话都很文明礼貌，闲扯一样，没有音乐，完全是两个演员在飙戏。
之后华生、夏洛克二人晚上在一个小餐馆蹲点，等嫌疑人出现，打发时间闲聊天，华生边吃边问：你有朋友吗？女朋友？夏洛克眼神专注地盯着窗外：没有，我不是这一类的。华生眼神变化，犹豫片刻：那么好吧，你有男朋友吗？夏洛克还盯着窗外，忽然明白了，转过来看着他，冷静地说：我们得互相了解一下，我的意思是我把工作当成伴侣……华生：没事，我就是瞎问，真的没事。
我不厌其烦将这段交待得这么清楚，是因为这段给人的感觉很奇妙。就在我们认为两个大男人取向值得怀疑的时候，他们借助互相调侃向我们表明心迹，感觉很轻松有趣。
大量面部近景，让我们将这两个帅哥看个清楚，当然华生不算帅哥，却相当耐看。
BBC会做烂剧（Eastend是此中翘楚，又长又烂，演员个个难看。）但是也做好剧，做得让人叹服，看看这画面质量，看看这台词包含的信息量。演员不算好看，可是看起来舒服，难道这就是传说中的气质。
几年不见，第三季中卷福也添了皱纹，更加瘦了。可能因为两位主角档期太紧，整个一季给人匆忙的感觉，卷福专注的神情不如之前从容。
-------------------------------------------------------------------------------------
震撼性的场面有没有？有的。
印象最深的一处：为了反恐，相关部门要伪造一次飞机失事，飞机是真飞机，乘客是精心找来的尸体，穿戴好坐在飞机上。
艾琳这个女人与孔布分子有千丝万缕的联系，虽然得到了相关情报，却看不懂。她用了很多方法让夏洛克对她心动，趁他心乱的时候，给他看了这个信息，问他是不是真的这么聪明。夏洛克5秒钟就解读出来了。结果这次计划全白费了。Mycroft就是策划人，计划失败后，他将夏洛克接到那架飞机上，让他自己看，相关部门花了那么大的心思来保护大众安全，他这个炫耀帝，为了向女人炫聪明，用5秒钟就使这一切付之东流。
夏洛克站在黑漆漆的飞机里，灯忽然全亮了，这一瞬间，观众不禁倒吸一口凉气。这么多死人坐在里面，一点声音没有，只有哥哥的低声谴责。聪明低EQ如夏洛克，也很震惊，自责不已。虽然震撼，还是闷骚型的，气氛的营造很收敛。
通过上面的介绍，可以看出很多元素是自然流露的。伦敦美丽的夜晚，男人的相互欣赏，互相恶搞，……根本没有刻意为之，爱国也没有大口号。
相对侦探元素反倒没那么重要了。搜寻细节，逻辑推理，这些从我们读原著的时候就熟悉的东西，翻不出新花样，改进还是要体现在其他方面。
演员挑得也好，就算没看过电视，一看照片，决不会将这两个人是谁搞错，两个主角很养眼，演技出挑。至于选角的过程，我就不细说了，反正编剧参与挑选，本尼迪克特•康伯巴奇是演夏洛克的不二人选，演华生的马丁是从十几个候选人里挑出来的，华生不能太出挑，抢夏洛克的风头，也不能太平凡像个傻子，也不能有疯狂气质。总之费了一些周折。