情人的摇滚

20世纪80年代伦敦西部的一个家庭聚会的一个晚上，以暴力、浪漫和音乐为背景，发展出错综复杂的关系。

尽管今年疫情对全球电影圈打击严重，但是到了年底，各类电影榜单的评选一如以往地如火如荼。在最近公布的几份榜单里，有一部电影不约而同地受到一致青睐。这部出自英国导演史蒂夫·麦奎因的《情人的摇滚》先后登上美国影评大咖Eric Kohn和英国老牌杂志《视与听》的年度榜单前列，究竟是何方神圣能同时征服英美两国影评人刁钻的口味？事实上，这部《情人的摇滚》来自史蒂夫·麦奎因为BBC拍摄的一套五集迷你剧《小斧子》，后来麦奎因把每个故事进行了扩充，最终变成了五部电影长片。其中两部《红树林》和《情人的摇滚》更先后了入围戛纳、纽约、伦敦等多个电影节，赞赏不断。

《情人的摇滚》是《小斧子》的第二集，紧接着政治味浓郁的《红树林》，根本没料到是一部比较纯粹的音乐片。其实音乐这个元素在《红树林》里已出现端倪了，但这部短小精悍的作品基本上剔除了冗长的社会背景和政治话题，情节完全专注于一个晚上的舞会。生活在西伦敦的年轻男女，打扮得漂漂亮亮，聚集在一个陌生的大房子里，享受一场通宵的舞会。有中途离去的女伴，有遭遇性侵的寿星女，有心怀鬼胎的男孩，当然也有一见钟情的男女主角。▲年代感十足的发型和服饰

麦奎因注重描绘年代感十足的细节，一开场讲述年轻人在家中布置音响设备，在厨房烹制准备派对食物和饮品，人物的服饰和发型别致而讲究，尤其是派对上的年轻人：穿白西装的坏男孩、红裙子的寿星女，以及艳压全场的女主角等等。当然，最关键的莫过于音乐。导演选取了很多70年代流行一时的情人摇滚乐、骚灵和雷鬼风格的歌曲，毫不间断地在派对上播放，令影片保持着自由轻松、欢欣活跃的节奏感，同时也暗示着人物关系的暗流涌动。譬如寿星女被坏男孩在舞池里引诱，直至转到户外后院的一幕，配上Janet Kay一首经典雷鬼曲“Silly Games”，实在耐人寻味。

高难度的长镜头摄影将曼妙的舞蹈设计展现得诱人无比，再加上迷人的音乐，发挥出赏心悦目的视听效果。男男女女全挤在一个狭小的舞池里，身体不断触碰，流出的汗液混合着喷出的缭绕香烟，说不着还有厨房飘散的咖喱味，营造出一种掩饰不住的色欲意味。镜头貌似不经意地捕捉到舞蹈中男女的手和脚部，简单的牵手动作足以传达出暧昧的氛围。▲年轻男女沉醉于舞池的一刻

在男女主角定情的一幕，摄影机几乎贴近相拥而舞的两人身体，缓慢地来回观摩，像在用温柔的目光在抚摸着两人的身体。而最后高潮的一幕更为出色，摄影机似乎彻底解放，在狭小的舞池空间里亢奋地盘旋，捕捉到这群年轻人逐渐进入半醉的狂喜状态，不停出现鞋子踩踏地板的画面，伴随自带催眠效果的雷鬼乐，将这个周末晚上的气氛推向最高潮。

如果说加斯帕·诺（《高潮》）和乔纳森·格雷泽（《斯特拉斯堡1518》）要依赖耸动的灯光效果和高强度的音乐才能令人坠入恍惚的迷幻感，那么麦奎因在此轻轻松松就实现了。这群年轻黑人根本不需依赖毒品和过量酒精，光是音乐的律动感足以令让所有人上了瘾，手舞足蹈的画面释放出一种难以言传的舒畅与稍微过火的躁动感。

这场属于年轻黑人的通宵舞会是伦敦少数族裔生活的一个切面，它在氛围和精神上延续了《红树林》里人们在餐厅吃喝交际的悠闲感。年轻黑人只有在这个周末场合里才能尽情享受自由和欢乐，哪怕只有一个晚上的醉生梦死。反观外面的世界，他们仍然逃不出宗教传统的约束（多处出现的十字架、周日礼拜活动），以及在白人社会里备受歧视和剥削的残酷现实（半夜街上的小混混、男女主角在车库亲热时出现的老板）。导演寥寥几笔对家庭及社会环境的描绘，令这部仅60分钟的浪漫音乐剧不至于完全失去现实参照的意义，也再次完美扣合了整部《小斧子》的主题。