方世玉2之万夫莫敌

方世玉，一个英勇无畏、大义凛然的人，深受反清组织红花会掌舵人陈家洛的宠爱。然而，心狠手辣、手段凶恶的红花社二号人物于振海却认为方世玉是他争夺总舵手位置的障碍，想要置方世柱为死。红花会的人不知道，舵手是乾隆皇帝的哥哥。阴险难测的日本浪人得到了陈家洛的“身世书”，想要交给乾隆皇帝。陈嘉洛知道，一旦身世暴露，红花将面临分裂的危险……于是派方诗雨去拦截日本浪人。方诗雨不知道自己要带什么的重要性，没能拦截到一个在路上被抢的女孩。很快，特工就向陈家洛汇报，“身世”落到了两广总督孙诗怡的手中，而他的女儿孙安儿就是方诗雨救出的被抢女孩。陈家洛还派方诗雨用“美人计”拿下“人生阅历书”。孙安儿已经悄悄爱上了方诗雨，孙诗一也知道自己加入了红花社。为了制服方世玉，他利用对方所用的战术，反过来对付对方招来女婿。不凡的方诗雨把美丽的孙安儿搂在怀里，痴情的孙安儿知道方诗雨不是为了她而来，但还是真心实意的满足了心上人。方世宇翻开《人生经历书》，就明白了一切。他争先恐后地回家，却被官兵包围。好在孙安儿挺身而出，将他从危险中解救出来。方诗雨小心翼翼的谈起陈嘉洛的生活，就像一个瓶子，守口如瓶。他谎称他没有得到它。奸诈的于振海逼迫陈嘉洛的新人废掉方诗雨的武功，身受重伤。说实在的，小时候看《方世玉》这类香港90年代的电影，并不是为了看武打，对武打也不觉得非常的好看，我喜欢的是那个时代。确切是说是那样的视觉风格。
是怎么的视觉风格?我们举个例子。在电影里，有一个片段，总舵主陈家洛在上面写刻在木板上的名字，然后一个一个飞到每个人的手里，最后叫到方世玉的时候，方世玉手拉着彩带飘落而下，周边的美丽的桃花，地上是水上的一列列木板。事实可以证明，我的描述显得多么惨白无力，相比较电影来说。这个场景真的美的不行，不是震撼的美，是融合的美。和整个电影都完美的交集在一起。而这里，我们不妨提一下现在的内地的武侠电影。比如张艺谋的《英雄》，有一个场景，是两个女人在一片枫叶林里飘来飘去（我一直觉得张艺谋有模仿李安的嫌疑，而事实也证明他的导演能力平平）。如果单独的看这个画面，其实真的是很美的。像一张美丽的相片。我并不否定电影可以像相片一样具有质感，事实上，如果运用的好，真的可以让人非常赏心悦目。然而你运用的不好，就成了一具玻璃娃娃，只可单独的看而已罢了。而对于这两个片段的差距并不在于美不美的问题，而在于整个视觉风格它所在的含义。香港武侠片注重实打实，打出了一种实用主义的武侠，而《英雄》则是好像是书里写的，很多人说，《卧虎藏龙》也是，想诠释一种新的武侠，所谓“以静制动”之类的。这类武侠的趋势对比较于以前的武侠其实改变了很多，然而仅仅只是改了武侠主题而已。他们妄想利用了书里写的“高人对决” ，仅仅萃取它的表面而没有对武侠进行真正的改革。然而怎么改？他们犯的最大错误就是否定了旧武侠。忽视旧武侠的优点。观众永远是正确的，因为观众知道旧武侠的优点大于缺点。旧武侠所塑造的视觉风格是明黄的，旧旧的，带有清朝那个时代的质感。对于现在的数字电影来说，失去的这种质感一切便什么都不存在。因为失去了真实性。旧武侠的一切，包括服装设计，布景设计，灯光设计，场景设计。这些东西在香港武侠电影这么多年来的磨合和发展达到一种极致。我一直认为，“东邪西毒”的失败在于它似乎想逃脱这种模式，改变了很多，似乎想仿照西方的的某些方式。香港武侠电影的辉煌是逐渐败落的，是有很多原因。人们总是急于想超越前人，也不懂得发挥他们的优势。现在的电影，如果想制作古代的电影，就必须回到他们这样的视觉风格。但是要学习新的镜头诠释方式和新的情节发展形式，去除一些粗俗和平庸。
我是真心喜欢香港的“表现主义”，香港以前叫美术指导，外国叫艺术总监，内地叫没地位。对于我来说，香港电影最伟大的成功在于林正英的僵尸电影和唯美的武侠电影。这些丝毫不逊色于德国表现主义。而对于西方人，也该让他们看看我们的表现主义。我相信，这和我们喜欢BBC的维多利亚时期时代电影是一样的，我们的评分也不绝对不亚于BBC的《傲慢与偏见》。
PS：本想写点自己的感想的。但是写着写着就会慢慢偏了。对于我来说，这些电影留下深刻的印象。这些电影印象太深了，所以它绝对是有亮点的。其实人们看电影就是似乎要寻求些什么，找寻一个精神的幻想世界。在很久以前，我也看过《天下无贼》等等之类的，也看过张艺谋的《一个也不能少》，到现在网络普遍的今天，我不想去回味一下。有些电影，你只要看到片段就想停留，那个电影其实已经成功了。我看过一眼《证人》，就发疯的把它找过来。在某个时刻，就这样和我思想相互融合在一起了。方世玉二里，花子这么无理取道，但是她把木板还给方世玉转头离开的时候，我还是被感动了。用的是慢镜头，放着歌，香港电影总是这么做。可是偏偏那么动人，外国不像中国人那么煽情，说实话，他们不会这样，只会在歌舞片里这样。而现在的中国电影也是，也学西方人用无歌声的歌曲，似乎觉得这样过时了。时代太久远，我们的童年真的不是希区柯克或者戈达尔伴随长大的。他们是我们长大后的理智判断，而对于伴随我们长大的香港电影，我们就难免带着批判。这是不可避免的。然后真正应该重视的是，中国电影应该学习香港的电影的表现主义，而不是总是西方的一些东西。并不是过时不是吗？至少我这个老古董到现在还是喜欢着它们。而它们我想并不应该属于过去，真正要做的是发扬下去。我想做这件事。而且需要很多做这件事。